寄语西藏武警政委唐晓：山水画家眼中要有人
想必赴拉萨就任的唐晓，很快也会挂上西藏美协名誉主席的头衔，在西藏刮起一股中国国画风。 中国画界对唐晓及其作品有诸多评论和解读，其中不乏如“在唐晓的笔下，万物有灵”这类褒奖之词，就此希望画家唐晓统领中共在西藏的镇压机器武警西藏总队之后，多做灵性之举，爱惜西藏的山水，保护好西藏的人民，作为山水画家，眼中不仅要有山水，更要有人。
以下画评文字透露出一些关于唐晓的矛盾信息：他的官方简历称出生于1958年，重庆人。但中国美术报称他是1959年11月生人，山西太原人。几篇评论文章都透露出，他最初在四川工作，后赴北京，再调任广东武警 。
附三篇中国大陆官媒对唐晓的画评文章
之一：中国美术报 2013.7.7
唐晓艺术作品简介
唐晓，男，1959年11月生，山西太原人，1978年12月参加工作，硕士学位。中国美术家协会会员、江西省美术家协会名誉主席，现任武警江西省总队政治委员（少将），第十二届全国人大代表。
擅长国画人物画，兼善花鸟、山水画。其作品多次入选全国、全军及武警部队等重大美术展览，并屡次获奖；个人艺术成就被辑入《中国美术家词典》、《中国名人词典》等重要辞典，多幅作品入编十余部国家级专业画集；并多次在省美协、中国美术馆举办个人画展；作品被军内外多家艺术场馆及艺术爱好者收藏，具有较高的艺术价值与艺术成就。
作为江西省美协名誉主席，唐晓时刻心系着中国传统文化艺术的传承与发展。他不仅是一位富有绘画天赋的艺术家，更可贵的是，他始终保持着对社会、对文化、对艺术的强烈关注，在更好地践行艺术家社会责任的同时，不断致力于推动江西本土艺术的蓬勃发展。
唐晓是一个军人，一位具有较高艺术造诣、德艺双馨的将军书画家。他出生于美丽山城重庆，从小与秀美山川为伴，儿时就萌发了书画的灵慧与活力，开始在“山川浑厚、草木华滋”般艺术境界中的执著探索。
1978年投身军营，军人的使命使他碾转服役在祖国的四川、北京、广东、江西，同时也开阔了这位艺术行者的视野和思路，他虑怀向学，遍访名家，在“师造化、得心源、纳万境”中逐渐自成一格，追求一种“目不见绢素，手不知笔墨”的自由状态，有了“山川由心造，法度去法规”的个性特色。从他的山水画中，我们可以看到既有小桥流水的灵动，又有大漠戈壁的苍雄，既有江南水乡的秀美，也有北方山河的壮阔，展现了他个性化的主体意识，又呈现了一个画家不断创新，不懈追求的精神与足迹。
2009年调任江西工作，被推举为江西省美协名誉主席，在新的责任面前，他理解的担当就是要不断致力于美术创作与研究，探索秀美江西丰富的文化内涵，努力推动全省及国家美术事业的创新发展，不懈地贡献出他的力量。道代代传，法代代破，由中国传统文化派生出来的笔墨艺术，它的未来也永远不会穷尽。
之二：解放军画报 2013年6月
蕴含正能量的艺术-----解读唐晓和他中国画作品 作者：钱海源
笃信“艺术来源于生活”的画家唐晓出生于重庆，深受巴渝文化滋养与熏陶。他13岁开始学画，青年时代从戎习武，先后任职辗转于四川、北京、广东和江西。唐晓喜欢亲近大自然的万物生灵，其深厚的生活积累，是他能不断创作出优秀山水和花鸟画作品的艺术灵感和源泉。
唐晓的山水画作品，写景用笔用墨讲究，巧妙地做到了墨分五色，笔墨的干湿浓淡，服从于抒写胸中逸气，体现了个人的心智和胸怀。在唐晓的《庐山之恋》的佳作中，云雾蒸腾的高山峻岭，行驶于江面的水舟，亭榭藏于缘茵葱茏的山林间，画面洋溢着空灵飘逸，如梦幻朦胧的美感。墨色干湿润泽，且层次分明，行笔缜密，皴擦与渲染并用，艺术风格清新，生动再现了江南山水的空灵秀润与清新淡远的独特魅力。
唐晓的写意花鸟画以写意为主，其笔墨风采，足以体现画家的人格魅力和精神气质。唐晓的大写意花鸟画，有徐渭、八大山人和齐白石的笔墨气势与精神，随性率真苍劲老辣。总之，在唐晓的笔下，万物有灵，无论是山水、草木还是花鸟，都是作为画家热爱自然万物，传情达意的载体，表达画家真诚和丰富的情感。
观赏唐晓的山水画，给我留下深刻印象的有二：其一，唐晓对中国古代优秀传统山水画技法和精髓要素把握得体到位。我们从唐晓山水画作中对山、石、树、以及对水、云、气和烟岚的描绘笔墨技法中，可以看到他对中国传统山水画技法的掌握非常娴熟。其二，唐晓以哲学思辨的心智，思古而不泥古不化。精于哲思的唐晓，非常注意在山水画创作的艺术实践中，灵活地用中国画传统笔墨，描绘他所热爱，所熟悉，所亲近的，有新时代精神的祖国大好河山和自然美景。与古代山水画不同的是，唐晓的山水画没有古代画家的那种孤独和寂寞感，而具有鲜活的时代生活气息，能给人一种积极向上之感。
之三：广州新快报
解读唐晓画作——他的山水画没有孤独感,具有积极鲜活的生活气息
日期:[2013-06-27] 版次:[B12] 版名:[文化新闻]
笃信“艺术来源于生活”的画家唐晓出生于重庆，深受巴渝文化滋养与熏陶。他13岁开始学画，青年时代从戎习武，先后任职辗转于四川、北京、广东和江西。唐晓喜欢亲近大自然的万物生灵，深厚的生活积累，是他能不断创作出优秀山水和花鸟画作品的艺术灵感和源泉。
唐晓的山水画作品，写景用笔用墨讲究，巧妙地做到了墨分五色，笔墨的干湿浓淡，服从于抒写胸中逸气，体现了个人的心智和胸怀。在唐晓的《庐山之恋》佳作中，云雾蒸腾的高山峻岭，行驶于江面的水舟，亭榭藏于绿茵葱茏的山林间，画面洋溢着空灵飘逸，如梦幻朦胧的美感。墨色干湿润泽，且层次分明，行笔缜密，皴擦与渲染并用，艺术风格清新，生动再现了江南山水的空灵秀润与清新淡远的独特魅力。
美术师、评论家钱海源在谈到唐晓山水画印象时说：其一，唐晓对中国古代优秀传统山水画技法和精髓要素把握得体到位，从唐晓山水画作中对山、石、树以及对水、云、气和烟岚的描绘笔墨技法中，可以看到他对中国传统山水画技法的掌握非常娴熟。其二，唐晓以哲学思辨的心智，思古而不泥古不化。精于哲思的唐晓，非常注意在山水画创作的艺术实践中，灵活地用中国画传统笔墨，描绘他所热爱，所熟悉，所亲近的自然美景。
在唐晓的笔下，万物有灵，无论是山水、草木还是花鸟，都是传情达意的载体。与古代山水画不同的是，唐晓的山水画没有孤独和寂寞感，而具有鲜活的时代生活气息，给人一种积极向上之感。
评论
发表评论